The Words and Music of Patti Smith

许多人认为帕蒂·史密斯是朋克音乐的教母。然而，这一称号并不准确。尽管她拥有后来成为朋克一代标志的活力和无畏精神，但她的灵感来源于垮掉的一代以及吉姆·莫里森、鲍勃·迪伦、滚石乐队和许多朋克摇滚乐手所反叛的其他人物。然而，她成为了两代人之间的桥梁，在两者之间找到了共同点。她作品中实验性和叛逆的特质使史密斯和她的乐队成为70年代中期纽约艺术摇滚场景的重要组成部分，该场景以下东区的CBGB俱乐部为中心。史密斯1975年的专辑Horses是该场景发布的第一张专辑，确立了她作为重要艺术家的地位。专辑封面上由罗伯特·梅普尔索普拍摄的史密斯中性化形象，已成为摇滚史上最著名的照片之一。在音乐上，这张专辑因其即兴音乐与酒神式歌词的结合而开创了先河。作为艺术家和女性，她开辟了新天地。

史密斯在1980年突然离开了她的名声，之后又发行了三张专辑。90年代中期，她重新出现，重塑形象，并以充满活力的表演令粉丝惊叹。史密斯对摇滚音乐的影响深远——她对性别角色的反叛、她富有魅力的表演、她将诗歌与音乐融合的方式，以及她作为摇滚明星的成长历程。她重新定义了女性摇滚表演者的意义，并为许多后来流行的女性音乐人开辟了道路。书中各章节分别探讨了她的各张专辑，并叙述了史密斯生活中的平行发展。塔尔在作品结尾分析了史密斯对流行文化和摇滚乐整体的影响。帕蒂·史密斯是一个谨慎且私密的人，关于她的资料甚少。在这部对史密斯生活与作品的深入分析中，作者乔·塔尔填补了这一巨大空白，提供了对这位标志性艺术家职业生涯的必备指南。