The History of Graphic Design. Vol. 2. 1960-Today

穿越动荡的时光长河，平面设计——以其生动、整洁地融合图像与理念——提炼出每个时代的精神。它环绕在我们身边的每一刻，从极简主义的包装到色彩斑斓的广告，从巧妙的环境图形到流畅的界面设计：平面设计既是信息传递的工具，也是反映社会文化理想与价值观的载体。

本第二卷完成了我们对平面设计的深入探讨，涵盖了从20世纪60年代至今的历程。约有3500件来自全球的开创性设计引领我们穿越当代历史的视觉地图，从国际风格的确立到开创性的数字时代崛起。约有80件关键作品通过详尽分析被细致审视，此外还有118位时代最重要设计师的传记，包括马西莫·维涅利（纽约地铁导向系统）、奥特尔·艾歇尔（汉莎航空形象）、宝拉·舍尔（花旗银行品牌形象）、内维尔·布罗迪（《面孔》杂志）、佐藤可士和（优衣库品牌形象）和斯特凡·萨格迈斯特（手写海报）。

作者延斯·穆勒凭借其广博的领域知识，策划了每年的杰出设计作品，并配以设计里程碑的连续序列。按时间顺序组织，每个十年开篇均有一段简明概述和一幅精彩的视觉时间线，生动展示了每个十年平面作品的多样性以及其所描绘并定义的全球格局。

这批重要的平面作品集合代表了对这一不断变化并自我挑战的创意领域的久违的反思。这些关键作品如同当代历史的坐标，帮助我们追溯平面设计对日常生活的深远影响。

与第一卷——涵盖该领域起源至1959年——结合，这两卷书提供了迄今为止对平面设计最全面的探索。