Matisse. Cut-Outs

亨利·马蒂斯（1869-1954）是一位斗士。尽管在1941年被诊断出癌症，身体日益虚弱，且被限制在轮椅中，这位不屈不挠的法国人从未停止追求艺术创作。他称之为une seconde vie，即第二次生命，开始了一个非凡的拼贴时期，将彩色纸片剪裁并粘贴成鸟类、植物、花卉和女性形象的剪纸水粉画。

强调色彩与对比，这种剪贴技法产生了鲜明的线条和生动的并置效果。在如伊卡洛斯（1943）、蓝色裸女（1952）、蜗牛（1953）和麦束（1953）等作品中，简洁的形态和基本结构赋予了构图强大的力量，超越了作品的装饰性魅力，既严谨有序，又充满了生活的喜悦。随着创作的深入，马蒂斯对成果的兴奋推动他创作出越来越大的作品，从小型作品发展到巨大的壁画。

临近晚年，马蒂斯沉醉于这些作品的简洁与光辉，宣称：“只有病后创作的作品才是真正的自我：自由、解放……”在这本重要的入门书中，我们重温马蒂斯漫长而卓越生涯中这充满喜悦的最后篇章，探讨这些剪纸作品如何浓缩了艺术家多年探索构图、形态与色彩可能性的历程。